Comicats: Maullidos entre viñetas

El Salón del Cómic de Barcelona presenta la exposición Comicats. Maullidos entre viñetas que mostrará el protagonismo que los felinos han tenido y tienen en la historieta con una selección de páginas originales. Una de las grandes obras maestras del cómic es Krazy Kat de George Herriman, que centra su trama en un triángulo amoroso compuesto por Krazy Kat, el ratón Ignatz y el perro Offisa Pupp. Un cómic publicado entre 1913 y 1944 que rebosa romanticismo y humor dentro de una trama del todo surrealista, donde el trazo y la puesta en escena de Herriman dotan a la serie de una creatividad desbordante. Otro felino histórico que estará en la muestra es Cicero’s Cat de Bud Fisher i Al Smith, un cómic de carácter humorístico.

En la exposición también se podrán contemplar tiras del travieso gato Garfield obra de Jim Davis, las movidas underground en las que participa Fat Freddy’s Cat de Gilbert Shelton o ilustraciones originales del Gato Félix, cuya paternidad se disputaron Pat Sullivan y Otto Messmer. También tendremos la presencia de populares felinos creados en España como Pumby de José Sanchis, un clásico del cómic valenciano de los años cincuenta; los gatos dibujados por el gran guionista y humorista gráfico Jaume Perich; o los magistrales cómics de Blacksad, un gato antropomorfo metido a detective privado en los Estados Unidos de los años cincuenta, escritos por Juan Díaz Canales y dibujados por Juanjo Guarnido.

Los gatos en el universo de los superhéroes tienen a un personaje clave como es Catwoman, creación original de Bill Finger y Bob Kane dentro de la serie de Batman, que ha sido plasmada por grandes artistas como el español Diego Olmos. Tampoco podemos olvidarnos de Felina, con guiones de Víctor Mora y dibujos de Annie Goetzinger, donde una mujer se trasviste en una ágil gata nocturna para hacer su particular justicia, o de Black Cat (Gata Negra), otra superheroina creada por Marc Wolfman y Keith Pollard que surgió dentro de los cómics de Spiderman. El manga japonés tiene en Doraemon de Fujimoto Hiroshi y Motoo Abiko, que firmaban con el pseudónimo de Fujiko F. Fujio, a uno de sus personajes más populares. En los últimos años, algunos dibujantes amantes de los gatos se han dedicado a retratarlos de una manera natural en su quehacer diario, destacando en este sentido las obras de Jeffrey Brown y José Fonollosa.

Esto y otros muchos Chaca-Links en Facebook, Twitter y Tuenti.

Reseña de biblioteca: Irredeemable # 1

FICHA TÉCNICA

Cómic 17×26, tapa blanda, 112 páginas – color
ISBN: 978-84-679-0324-9
Idioma: Español
Guión: Mark Waid
Dibujo: Peter Krause
Color: Andrew Dalhouse
Incluye Irredeemable 1 al 4

SINOPSIS

¿Y SI EL MAYOR SUPERHÉROE DEL MUNDO SE CONVIERTE DE PRONTO EN EL MAYOR SUPERVILLANO?

En el primer volumen de esta intrigante nueva serie desuperhéroes, descubriremos cómo el Plutoniano , cansado de ayudar a la humanidad, se rebela en contra de su ética, proyecta toda su ira y superpoderes en contra de Sky City y se reinventa como el verdugo definitivo del planeta Tierra. ¿Cuáles serán los motivos de este cambio? ¿Y sus intenciones? Y lo más importante, ¿quién conseguirá parar a un semidiós de quien solo se conoce su nombre? El guionista ganador de un Premio Eisner, Mark Waid , y el dibujante Peter Krause , vuelven a reinventar el universo superheroico Read More

Reseña de cuatro tomos del comic Powers de Brian Michael Bendis y Mike Avon Oeming

Si uno es aficionado a los comics seguro que en algún momento de su vida ha probado con los superhéroes. El citado género ha dado para TANTO que sería una tarea inutil intentar recopilarlo todo en esta modesta reseña, pero por lo que se ha caracterizado esos mundos llenos de personajes con poderes especiales (al menos en sus orígenes a principios o mediados del siglo XX) es por cierta auto-censura que les ha impedido ir “un paso más allá” por temor de las repercusiones ante sus lectores potenciales, la mayoría en la categoría infantil. Eso con el paso de los años fue cambiando, e importantes autores trajeron nuevos aires, frescura y modernidad, pero aún así aún hay ciertos terrenos que podriamos denominar como “tabú”, los cuales pueden ser más sugeridos en la actualidad que en el pasado, pero que son tratados con bastantes reservas. El más evidente de todos es el sexo, lo cual resulta curioso en unos mundos donde los héroes suelen ser auténticos culturistas (o tener cuerpos bastante fibrosos) y las mujeres unas bellezas de campeonato (que además suelen ir vestidas con uniformes bastante sugerentes o que en algunos casos dejan poco a la imaginación). El otro podría ser una violencia nunca exacerbada y dentro de unos cánones admisibles para el mainstream donde se englobarían casi todos los personajes enmascarados de las editoriales Marvel y DC (todo esto en líneas generales, ya que esporádicamente hay algún que otro intento de cruzar esa “barrera moral” en historias más oscuras y realistas). Read More

Spiderwoman, agente de S.W.O.R.D.

FICHA TÉCNICA

Cómic 17×26, tapa blanda, 176 páginas – color
ISBN: 978-84-9885-477-0
Idioma: Español
Guión: Brian Michael Bendis
Dibujo: Alex Maleev
Incluye Spider-Woman Vol. 3 1 al 7

SINOPSIS

El equipo dorado que forman Brian Michael Bendis y Alex Maleev vuelve a estar juntos en su más ambiciosa saga desde que estuvieran al cargo de Daredevil. De las páginas de Invasión Secreta y Los Nuevos Vengadores, llegan las nuevas aventuras de Jessica Drew, también conocida como Spiderwoman. Largo tiempo secuestrada por los Skrull, la más carismática mujer Marvel ha despertado en un mundo que ya no reconoce como propio.

RESEÑA

Siempre he estado abierto a las recomendaciones de los demás, aunque siempre puede haber el handicap de que a la persona en cuestión le gusten estilos muy diferentes a los que a mi me van. Pero en ocasiones me permiten descubrir auténticas joyas como me pasó en su momento con Alias, cabecera donde se presentó Jessica Jones y que yo descubrí en la biblioteca de donde vivo, dejándome tan buen sabor de boca que luego continue con su protagonista en la cabecera The pulse.

El responsable fue Brian Michael Bendis, que luego junto a Alex Maleev demostró (demostraron más bien) un buen trabajo en Daredevil (y que también compré durante una temporada, cuando ellos estaban al cargo del mismo) El estilo realista del dibujante congeniaba muy bien con el ambiente urbano donde se mueve el alter-ego de Matt Murdock, con lo cual el contar con ellos dos para esta miniserie de Spiderwoman ha sido todo un acierto, porque la acerca a los ambientes más realistas y menos fantasiosos de las vivencias superhéroicas, que siempre me han gustado más que eventos cósmicos u otras sagas más de ciencia-ficción.

Para situarse temporalmente en esta serie hay que tener en cuenta (tampoco es imprescindible haberlo leído TODO sobre el suceso) que la Reina Skrull tomó la forma de la Spiderwoman auténtica durante el evento conocido como Invasión Secreta, lo cual provoca el sentimiento de desolación, frustración y soledad que aqueja a nuestra protagonista en su retorno a su vida ¿ordinaria? en este tomo (de hecho esas sensaciones que transmite más el ambientar la acción en Madripoor hacen pensar en ocasiones si es que nos quieren presentar a una versión femenina del también famoso Lobezno). Eso se acrecienta en los ambientes oscuros en que transcurre esta historia, dejando que el color se haga más brillante y vivo solo cuando entra en escena Spiderwoman (y no cuando está Jessica Drew, alter-ego de la heroina y que es en si la que lleva el peso del relato; de ahi que mientras esté ella presente la imagen sea más oscura y fría).

Siendo conocida la pasión de Bendis por Spiderwoman (de hecho deberia haber sido ella la protagonista de Alias, si bien al final tuvo que inventarse a Jessica Jones), y teniendo a su lado a un artista como Maleev, el único problema que podía haber es la reiteración en las conversaciones y acciones de los personajes, algo que se hizo también muy palpable tanto en Daredevil como sobretodo en la otra cabecera que le ha dado fama al autor: Ultimate Spider-Man. No podemos negar que hay situaciones y giros argumentales que quizás se estiran más de lo debido (el cameo inicial de Spider-Man es tan espectacular como innecesario), pero pese a todo este tomo contiene una de esas aventuras que te enganchan de principio a fin, aunque luego al valorarlo te des cuenta de que pasa mucho pero que en verdad no pasa casi nada (o que lo que se cuenta en 7 números se podía haber resumido en un par… pero bueno, eso es un mal generalizado hoy en día en los comics de superhéroes).

Si esto hubiera sido, como en un principio estaba previsto, el pistoletazo de salida a una serie regular de Spiderwoman, este arco argumental sólo se podría calificar de destacable (si bien no tan redondo como lo conseguido en la antes citada Alias), ya que dejaba al lector con ganas de más. El problema es que ese más no se producirá, porque si bien los autores decidieron dejar al personaje lejos de cualquier macroevento Marvel para poder trabajar libremente con él, no se libraron en cambio de una editorial (la citada Marvel) que quería promover el comic dentro de los nuevos formatos digitales que se estan poniendo de moda (esos donde por momentos se crea una animación de la viñeta, pasando el texto leido a audio), lo cual provocó un extra de trabajo para Maleev que al final lo dejó exhausto del personaje.

En resumidas cuentas lo que nos encontramos aqui es una aventura interesante y entretenida, quizás un poco alargada pero muy bien llevada, de la versión femenina del famoso Spider-Man, la cual ha tenido como base para Maleev (cuyo estilo visual es en ocasiones muy fotográfico) los rasgos de la modelo Jolynn Carpenter.

LO MEJOR: Es un comic entretenido y de un estilo similar al que nos tienen acostumbrados sus autores en otras cabeceras como Alias o Daredevil, con un ritmo digno de mención.

LO PEOR: Los siete números en los que se divide el relato podían haberse resumido en menos, pero ese alargamiento es algo ya implícito en Brian Michael Bendis (ver por ejemplo su trabajo en algunas sagas de Ultimate Spider-Man).

————————————————————————-

Y ADEMÁS los Chaca-Links de la jornada por Facebook y Twitter.

Valor de Ley de los hermanos Coen: el comic online de la película [El castigo siempre llega], datos del autor y recopilatorio de los directores

El fenómeno transmedia no es un concepto nuevo y la industria cinematográfica parece haber encontrado en él la forma de promocionar sus films a un público más amplio. Valor de ley, la segunda película más nominada en los Oscars de 2011, es un claro ejemplo. Valor de Ley empezó como una novela, pasó por el cine de la mano de John Wayne, 40 años más tarde los hermanos Coen deciden hacer un remake y el pasado viernes se hizo pública la versión online del cómic inspirado en el film [Youkioske].

Valor de Ley: El castigo siempre llega es un cómic inspirado en una de las escenas clave del remake del western de los hermanos Coen. La historia empieza en la sala del tribunal en la que Rooster Cogburn está siendo interrogado por la muerte de dos fugitivos de la ley. El comic se sirve de esta detallada descripión de los hechos, para empezar una trama acerca del ayudante del sheriff, Marshall Rooster Cogburn. La película sólo cuenta pequeños detalles sobre lo que sucedió, en cambio, el comic da cuerpo a la historia con material añadido perteneciente a la novela original de Charles Portis en 1968. A finales de esta semana, la versión online del cómic también estará disponible en iBooks y Kindle. Además, se distribuirán solamente 500 copias impresas del cómic en todo el mundo – no disponibles en venta – por lo tanto, estamos hablando de una pieza de coleccionista.

El comic ha sido realizado por el artista Christian Wildgoose. Wildgoose es relativamente una nueva cara en la escena del comic, aunque anteriormente ya había trabajado como freelance para Marvel. Es muy curiosa la historia de como Wildgoose se vió envuelto en tal proyecto, todo empezó de manera muy casual cuando unos ejecutivos del estudio encontraron dibujos de Cogburn en su blog y a partir de allí el proyecto del cómic fue tomando forma. A partir de entonces le encargaron la realización del cómic y al parecer a los hermanos Coen les encanta.

Además, si os gustan los hermanos Coen echadle un vistazo a la siguiente infografía – no pertenece al material oficial de Paramount [Fastcodesign]. Recoge todas sus películas, desde su debut en Blood Simple hasta True Grit, además de la pertinente relación de su cast de actores y actrices habituales. También muestra las nominaciones y premios recibidos en cada una de ellas – si no fuera por Fargo y No Country For Old Men la Academia poco se habría acordado de ellos – y después de las recientes nominaciones de los Oscars, la decepción en los Globos de Oro, y las nominaciones en los BAFTA , creo que hay mucho para analizar y hablar…